La gouache HIMI est un médium que j’aime particulièrement pour son côté ludique, coloré et accessible. Avec ses nombreuses couleurs prêtes à l’emploi, elle permet de créer rapidement de jolies peintures sans avoir besoin de maîtriser des mélanges complexes.
Dans cette vidéo, je vous montre mon processus pour peindre une jolie pensée bleue à la gouache HIMI, tout en partageant mes astuces pour réussir vos premières créations : choix du matériel, préparation du dessin, gestion des couleurs et petits secrets pour rendre la peinture plus agréable.
La gouache est une technique parfaite pour débuter, car elle permet de corriger facilement ses erreurs et d’expérimenter sans pression. Voici mes conseils pour vous lancer sereinement.
1. Commencer par une esquisse légère au crayon HB ✏️
Avant de commencer la peinture, je réalise toujours une esquisse simple au crayon HB.
Le crayon HB est idéal car :
- il est suffisamment visible pour construire votre dessin ;
- il reste facile à effacer ;
- il permet de garder un trait léger sous la peinture.
Une erreur fréquente lorsque l’on débute est d’appuyer trop fort sur le crayon. Les traits deviennent alors difficiles à cacher sous la gouache et peuvent apparaître à travers les couleurs claires.
Mon conseil : dessinez doucement, sans chercher à obtenir un dessin parfait dès le départ. La peinture viendra ensuite donner vie à votre création.
2. L’astuce de la gomme mie de pain pour un dessin plus propre 🖌️
La gomme mie de pain est un outil indispensable dans mon matériel.
Contrairement à une gomme classique, elle ne frotte pas le papier. Elle fonctionne en absorbant doucement le graphite.
Mon astuce préférée :
👉 Prenez votre gomme mie de pain et roulez-la délicatement sur votre dessin.
Cela permet :
- d’atténuer le trait de crayon ;
- de garder uniquement les repères nécessaires ;
- d’éviter d’abîmer la surface du papier.
Vous obtenez ainsi une esquisse beaucoup plus discrète, parfaite pour commencer votre peinture.
3. Le matériel utilisé pour cette peinture à la gouache HIMI 🎨
Pour réaliser cette fleur, j’ai utilisé :
🎨 Gouache HIMI
J’aime beaucoup cette gouache pour son côté très agréable à utiliser.
Ses points forts :
- beaucoup de couleurs disponibles ;
- des teintes très amusantes ;
- une texture crémeuse ;
- une prise en main facile pour les débutants.
Elle permet de se concentrer davantage sur le plaisir de peindre plutôt que sur la difficulté des mélanges.
Une petite astuce : au début, ne cherchez pas forcément à mélanger énormément les couleurs. La palette HIMI est déjà très riche, profitez-en !
📄 Papier aquarelle Canson Montval 200 g/m² grain fin
Pour la gouache, il est important d’avoir un papier suffisamment épais.
J’utilise le papier Canson Montval aquarelle cellulose 200 g/m² grain fin.
Il permet :
- de supporter l’humidité ;
- d’appliquer plusieurs couches ;
- de travailler les fondus sans trop abîmer la feuille.
Un papier trop fin risque de gondoler rapidement et rendra la peinture moins agréable.
🖌️ Mes pinceaux Princeton
J’utilise principalement :
- Princeton Round taille 4 : parfait pour les détails, les contours et les petites zones.
- Princeton Angular Shader 3/8 : très pratique pour créer des formes, remplir certaines zones et réaliser des variations de largeur de trait.
Mais voici une astuce qui change vraiment le confort de peinture…
4. L’astuce ultime : utiliser plusieurs pinceaux en même temps 🖌️🖌️
Lorsque je peins, je préfère préparer plusieurs pinceaux.
Pourquoi ?
Parce que cela évite de devoir les nettoyer constamment entre chaque couleur.
Par exemple :
- un pinceau pour les bleus ;
- un pinceau pour les couleurs claires ;
- un pinceau pour les détails.
Cela permet de garder un rythme plus naturel et de rester concentré sur sa peinture.
Pour rendre cela encore plus agréable, j’utilise de petits supports à pinceaux adorables en forme de panda 🐼. C’est pratique et cela apporte une petite touche amusante à mon espace créatif.
5. Garder un pinceau sec pour créer de beaux fondus
Une technique que j’aime beaucoup avec la gouache consiste à utiliser un pinceau propre et sec.
Ce pinceau ne sert pas à ajouter de la peinture, mais à travailler doucement les transitions entre les couleurs.
Il permet de :
- fondre certaines zones ;
- adoucir une démarcation ;
- créer des effets plus doux.
J’utilise notamment un pinceau type lavis pour obtenir de beaux fondus.
Cette astuce est très utile lorsque l’on souhaite éviter des transitions trop dures entre les couleurs.
6. La gouache HIMI : un médium parfait pour commencer
Ce que j’aime avec la gouache HIMI, c’est qu’elle donne rapidement envie de créer.
Elle est idéale pour :
- les débutants ;
- les personnes qui veulent reprendre le dessin et la peinture ;
- celles et ceux qui aiment tester de nouvelles techniques.
Son côté coloré et accessible enlève une grande partie de la peur de mal faire.
Avec quelques bases simples :
- une bonne esquisse ;
- des couches de couleurs progressives ;
- un peu d’observation ;
- quelques pinceaux adaptés…
Vous pouvez déjà réaliser de très jolies peintures.
Mes derniers conseils pour progresser à la gouache
- Prenez votre temps et observez votre modèle.
- Commencez avec des formes simples avant de vous lancer dans des sujets complexes.
- N’ayez pas peur de faire des essais : la gouache permet beaucoup de corrections.
- Amusez-vous avec les couleurs, c’est avant tout un moment de créativité !
La meilleure façon de progresser reste de pratiquer régulièrement, même quelques minutes par jour.
Alors sortez vos pinceaux, votre palette et laissez parler votre créativité ! 🎨
🎥 Retrouvez la vidéo complète de cette démonstration sur ma chaîne YouTube.


