Avec quel matériel débuter le pastel sec ? Le guide complet

Vous souhaitez débuter le pastel sec, mais vous ne savez pas quel matériel choisir ?

Entre les bâtonnets, les crayons pastel, les différents papiers, les éponges, les estompes et les nombreuses marques disponibles, il est très facile de se retrouver avec beaucoup trop de matériel… sans forcément savoir quoi en faire.

Je suis moi-même passée par là.

Après plusieurs années de pratique et de nombreux essais, je vais vous partager ici le matériel que je recommande réellement pour débuter le pastel sec, mais aussi celui que je conseille d'attendre avant d'acheter.

L'objectif n'est pas de vous faire acheter une multitude de produits. Au contraire : avec quelques bons outils, vous pouvez déjà réaliser de très beaux pastels.

🎥 La vidéo complète sur le matériel pour pastel sec

Dans cette vidéo, je vous présente le matériel que j'utilise et je vous explique mes choix, notamment pour le papier, les bâtonnets, les crayons pastel, les éponges et les outils d'estompage.

Si vous préférez voir directement le matériel et la façon dont je l'utilise, je vous conseille de regarder la vidéo avant de poursuivre votre lecture.

Le matériel indispensable pour débuter le pastel sec

Si vous commencez tout juste, je vous conseille de ne pas chercher à acheter tout ce qui existe.

Pour débuter simplement, vous pouvez partir sur :

• un bon papier pastel ;

• quelques bâtonnets de pastel sec ;

• des crayons pastel pour les détails ;

• une petite éponge ou un outil d'estompage ;

• une estompe ;

• un taille-crayon adapté ;

• éventuellement une gomme mie de pain.

Et surtout, le papier est à mes yeux l'élément le plus important.

1. Quel papier choisir pour débuter le pastel sec ?

C'est probablement le conseil le plus important que je puisse vous donner.

Pour mes pastels, j'utilise principalement le Pastelmat de Clairefontaine.

C'est un support que j'apprécie particulièrement parce qu'il permet de superposer plusieurs couches de pastel sans saturer trop rapidement.

Et cela change énormément la façon de travailler.

Avec un support qui accroche mal le pigment, vous pouvez avoir l'impression que vous ne savez pas utiliser votre pastel alors que le problème vient simplement du papier.

Pourquoi je recommande le Pastelmat ?

Le Pastelmat permet notamment :

• de superposer plusieurs couches ;

• de conserver une bonne accroche du pigment ;

• de travailler progressivement les détails ;

• de réaliser des fondus ;

• d'obtenir des couleurs riches ;

• de limiter l'utilisation du fixatif.

C'est également un papier qui use moins rapidement les crayons que certains supports très abrasifs.

C'est un point auquel on ne pense pas forcément lorsque l'on débute, mais qui devient important lorsque l'on pratique régulièrement.

Un papier qui use rapidement vos crayons peut finalement vous coûter beaucoup plus cher sur le long terme.

Quelle couleur de Pastelmat choisir ?

Le Pastelmat existe dans différentes couleurs.

Personnellement, j'utilise beaucoup le gris et le marron.

Ce sont deux couleurs particulièrement intéressantes pour mes portraits animaliers.

Le gris permet de travailler sur une base relativement neutre et de faire ressortir les valeurs claires.

Le marron est également très agréable pour les sujets animaliers et les compositions dans des tons chauds.

Et le papier blanc ?

Si vous débutez, je ne choisirais pas le blanc en priorité.

Je trouve qu'il accroche moins facilement le pastel que certaines teintes plus foncées.

Il peut cependant être intéressant pour des essais, des brouillons ou pour découvrir la technique.

Et le papier anthracite ?

L'anthracite est très intéressant lorsqu'on souhaite réaliser un dessin sans véritable fond.

Il permet de créer directement une base sombre et de faire ressortir les lumières du sujet.

En revanche, sa texture peut être différente selon la teinte et demander davantage de matière.

Pour faire simple, si vous ne savez vraiment pas quelle couleur choisir, je vous conseille de commencer par un gris ou un marron.

Mon astuce pour économiser le papier Pastelmat

Le Pastelmat représente un certain investissement.

Mais il existe une astuce toute simple pour éviter de gaspiller de grandes feuilles lorsque l'on débute.

Si vous achetez un bloc au format 30 × 40 cm, vous pouvez découper une feuille en quatre morceaux.

Vous obtenez ainsi plusieurs petits formats pour réaliser vos exercices.

Cela permet :

• de faire davantage d'essais ;

• de travailler régulièrement ;

• de ne pas avoir peur de « gâcher » une grande feuille ;

• de réduire le coût de chaque réalisation.

Pour apprendre, je trouve même les petits formats très intéressants.

Ils permettent de terminer plus facilement une réalisation et de progresser rapidement.

2. Les bâtonnets de pastel sec : lesquels choisir ?

Les bâtonnets sont très intéressants pour commencer un pastel.

Ils permettent notamment de poser rapidement les grandes masses de couleur et de réaliser les fonds.

Pour débuter, les bâtonnets Rembrandt sont ceux que je recommande le plus souvent.

Pourquoi ?

Parce qu'ils offrent, à mon avis, un très bon compromis entre le prix, la qualité des pigments et la facilité d'utilisation.

Ils sont suffisamment polyvalents pour découvrir le pastel sans investir immédiatement dans du matériel très haut de gamme.

À quoi servent les bâtonnets Rembrandt ?

Je les utilise principalement pour :

• les fonds ;

• les grandes surfaces ;

• les premières couches ;

• certaines fleurs ;

• les paysages ;

• les sous-couches.

Ils permettent également de travailler directement avec le pastel et de découvrir les différentes façons de déposer la matière.

Vous pouvez utiliser le bâtonnet à plat, sur sa tranche ou avec une partie plus fine selon l'effet recherché.

Pourquoi je ne recommande pas forcément les bâtonnets Rembrandt pour tous les détails ?

C'est un point important.

Même si les Rembrandt sont très intéressants, certaines couleurs peuvent être légèrement plus grasses que d'autres.

Lorsque vous étalez beaucoup de matière, vous pouvez finir par saturer le support.

Et si vous essayez ensuite de repasser avec un crayon pastel pour réaliser des détails très fins, celui-ci peut avoir davantage de mal à accrocher.

C'est notamment pour cette raison que je préfère utiliser les bâtonnets pour les fonds et les grandes masses, puis passer aux crayons pour les détails.

3. Les crayons pastel : mon choix pour débuter

Si vous souhaitez réaliser des détails précis, notamment des poils, des yeux ou de petites zones très travaillées, les crayons pastel deviennent particulièrement intéressants.

Pour débuter, je recommande les Faber-Castell Pitt Pastel.

C'est une marque que j'apprécie particulièrement pour plusieurs raisons.

Leur mine est relativement dure et résistante.

Elle permet donc de travailler avec précision et de repasser facilement sur certaines couches de pastel.

Pourquoi les Faber-Castell Pitt sont intéressants pour débuter ?

Je les recommande notamment parce que :

• leur mine est résistante ;

• ils se taillent relativement facilement ;

• ils cassent moins facilement que certains crayons plus tendres ;

• leurs couleurs sont riches ;

• les teintes sont intéressantes pour un rendu réaliste ;

• ils permettent de travailler les détails avec précision.

Ils sont particulièrement intéressants pour les personnes qui souhaitent apprendre le pastel sec réaliste, notamment le portrait animalier.

Faber-Castell Pitt ou Stabilo Carbothello ?

Avec l'expérience, j'ai également beaucoup travaillé avec les Stabilo Carbothello.

Et je ne dirais pas qu'il existe un crayon absolument meilleur que l'autre.

Ils ont simplement des comportements différents.

Les Faber-Castell Pitt sont plus durs et très intéressants pour les détails et les contrastes.

Les Carbothello sont plus doux et très agréables pour réaliser des fondus et travailler les transitions.

J'ai d'ailleurs réalisé un comparatif consacré à ces deux crayons dans lequel je détaille leurs différences de comportement, d'intensité et d'estompage.

👉 À lire également : Quels crayons pastel choisir ? Mon comparatif Faber-Castell Pitt et Stabilo Carbothello.

4. Faut-il acheter un coffret complet de crayons pastel ?

Non, pas forcément.

C'est une erreur que font beaucoup de débutants : vouloir immédiatement posséder toutes les couleurs.

Vous n'avez pas besoin de plusieurs centaines de crayons pour apprendre.

Un premier coffret peut largement vous permettre de commencer.

L'essentiel est surtout d'avoir suffisamment de nuances pour travailler progressivement vos couleurs.

Ensuite, lorsque vous pratiquez régulièrement, vous pouvez acheter les crayons à l'unité dans les teintes que vous utilisez le plus.

C'est particulièrement intéressant lorsque vous avez identifié votre sujet de prédilection.

Par exemple, si vous aimez principalement réaliser des portraits animaliers, vous allez naturellement utiliser beaucoup plus de bruns, beiges, gris, noirs et blancs que certaines couleurs très vives.

5. Les pains de pastel : très pratiques, mais pas indispensables

Le pain pastel est un autre outil que vous pouvez utiliser pour déposer rapidement de la matière.

Il se travaille généralement avec une petite éponge et permet de couvrir facilement certaines surfaces.

L'un de ses grands avantages est qu'il permet de repasser ensuite avec un crayon pastel, à condition de ne pas saturer le papier.

C'est donc une solution intéressante pour réaliser certaines sous-couches tout en conservant la possibilité de travailler les détails ensuite.

Autre avantage : vous n'êtes pas obligé de travailler directement avec les doigts.

Mon avis pour un débutant

Le principal inconvénient est son prix.

Je ne considère donc pas le pain pastel comme indispensable pour commencer.

Si vous découvrez tout juste le pastel sec, je commencerais plutôt avec :

Pastelmat + bâtonnets Rembrandt + crayons Faber-Castell Pitt.

Vous pourrez ensuite compléter votre matériel lorsque vous aurez davantage d'expérience.

6. Quelle éponge utiliser avec le pastel sec ?

Une petite éponge peut devenir un outil très pratique.

Elle permet notamment de :

• étaler le pastel ;

• mélanger les pigments ;

• réaliser certaines sous-couches ;

• travailler les grandes surfaces ;

• éviter de trop utiliser les doigts.

Je trouve également l'éponge intéressante parce que les doigts peuvent naturellement apporter un peu d'humidité au support.

Avec une éponge adaptée, vous gardez davantage de contrôle sur la matière.

Pour les grandes surfaces, il existe également des éponges plus larges.

7. Les estompes : un petit accessoire très utile

Les estompes permettent de travailler les pigments avec davantage de précision.

Elles sont particulièrement utiles pour :

• les petits fondus ;

• les détails ;

• les transitions ;

• certaines zones difficiles à atteindre avec les doigts.

Les estompes en papier sont peu coûteuses et peuvent durer très longtemps.

Lorsqu'elles sont trop chargées de pigment, il suffit généralement de les nettoyer ou de les tailler légèrement pour retrouver une extrémité propre.

Vous n'avez donc pas besoin d'investir beaucoup dans cet accessoire.

8. Quel taille-crayon pour les crayons pastel ?

C'est un accessoire auquel il faut vraiment faire attention.

Une mine de crayon pastel peut coûter plusieurs euros.

Il serait donc dommage de casser régulièrement une grande partie de la mine avec un taille-crayon inadapté.

Les petits taille-crayons fournis dans certains coffrets peuvent dépanner au début, mais ils finissent par s'user.

Personnellement, j'utilise également un cutter pour tailler certains crayons.

Attention toutefois : un cutter est extrêmement coupant.

Si vous n'avez pas l'habitude de l'utiliser, je vous conseille de privilégier un outil adapté et sécurisé plutôt que de reproduire une technique de taille sans savoir comment protéger vos doigts.

L'objectif est d'obtenir une mine suffisamment fine pour travailler les détails tout en conservant le maximum de matière.

9. Faut-il utiliser un fixatif avec le pastel sec ?

Cela dépend beaucoup du support utilisé.

C'est notamment l'un des avantages que je trouve au Pastelmat : dans ma façon de travailler, je peux superposer plusieurs couches sans avoir systématiquement besoin d'utiliser un fixatif.

Le fixatif peut également modifier légèrement l'apparence des couleurs.

C'est pourquoi je préfère, lorsque le support le permet, travailler directement sur un papier qui offre suffisamment d'accroche.

Si vous utilisez un autre papier, la situation peut être différente et le fixatif peut avoir son utilité.

10. Quel matériel acheter en priorité quand on débute ?

Si vous voulez commencer le pastel sec sans acheter une quantité énorme de matériel, voici ce que je vous conseille.

Le kit de base que je recommande

1. Papier

Pastelmat Clairefontaine, idéalement en gris ou marron.

2. Bâtonnets

Un petit coffret de bâtonnets Rembrandt.

3. Crayons pastel

Un premier coffret de Faber-Castell Pitt.

4. Estompe

Quelques estompes en papier.

5. Éponge

Une petite éponge pour travailler les pigments et les sous-couches.

6. Taille-crayon

Un taille-crayon adapté aux crayons pastel.

7. Gomme

Une gomme mie de pain peut également être utile pour effectuer certaines corrections.

Avec cet ensemble, vous avez déjà largement de quoi apprendre et réaliser vos premiers pastels.

Quel matériel acheter plus tard ?

Une fois que vous maîtrisez mieux la technique, vous pouvez progressivement enrichir votre matériel.

Vous pourrez notamment tester :

• les Stabilo Carbothello ;

• les Derwent ;

• les pains pastel ;

• les bâtonnets plus tendres ;

• les Unison Colour ;

• les pastels Schmincke ;

• d'autres papiers pastel.

Mais je vous conseille vraiment de ne pas tout acheter dès le départ.

Chaque pastel réagit différemment.

Il est beaucoup plus intéressant de découvrir progressivement les différences de texture, de dureté, d'accroche et de pigmentation.

Le matériel ne fait pas tout

C'est probablement le dernier conseil que je voudrais vous donner.

Un bon matériel peut énormément faciliter l'apprentissage.

Mais il ne remplacera jamais la technique.

Vous pouvez avoir les meilleurs crayons et le meilleur papier du marché : si vous ne savez pas comment poser les couches, réaliser un fondu, gérer la saturation du papier ou construire les couleurs, vous risquez de vous retrouver bloqué.

À l'inverse, lorsque vous comprenez réellement comment fonctionne le pastel sec, vous pouvez tirer beaucoup plus de votre matériel.

C'est pour cela que je recommande de privilégier un matériel adapté et une bonne méthode d'apprentissage, plutôt que d'accumuler les fournitures.

Mon matériel recommandé pour débuter le pastel sec : en résumé

Si vous souhaitez simplement retenir l'essentiel de cet article, voici ma recommandation :

Vous n'avez donc pas besoin d'acheter tout le matériel existant.

Pour commencer, Pastelmat + Rembrandt + Faber-Castell Pitt constituent déjà une excellente base.

Vous souhaitez apprendre le pastel sec ?

Si vous débutez et que vous souhaitez être accompagné pas à pas, j'ai créé une formation Initiation Pastel spécialement pour apprendre les bases du pastel sec.

Vous y découvrirez notamment comment utiliser le matériel, comment travailler les couches, réaliser les fondus, gérer la matière et progresser progressivement vers des réalisations plus détaillées.

Vous pouvez également commencer par ma formation offerte pour découvrir ma méthode et mieux comprendre le matériel avant de vous lancer.

Le plus important est de commencer simplement, avec du matériel adapté, puis de progresser au fur et à mesure de votre pratique.

Et surtout, ne cherchez pas à acheter tout le magasin de beaux-arts dès votre premier jour !